有什么好看的小说
1.《鸾，我的前半生我的后半生》（有点小H）
苏嘛拉姑和康熙的爱情故事，从小时候的康熙8岁描写到了这位千古一帝的死亡，不过结局，死亡又代表了新生！~超级好看！~
【文案】
鸾，是传说中的一种鸟儿，没有凤凰的名号，却飞得更高……
我是历史，我没有页码却可以翻阅……
我是荣耀，我没有荆冠却可以骄傲……
我是石头，我没有眼睛却可以见证……
我是清风，我没有身体却可以听见……
风的声音……请大家坐下来……听，夕给你们讲述一个故事，只是故事……厚重历史下那不为人知的很遥远的我心中的童话故事：
他是皇帝，60年里专宠我一人；
他是我孙子辈，却也是我爱人；
前半生，我是他姑姑，辅主登基，做亘古一帝。
后半生，我是他妻子，看他运筹帷幄，创千秋大业。
“半生宠尽风波中,几载秋雨葬旧梦”……古今多少事，尽付笑谈中……
2.《最禛心》
四爷和他的一位格格的，一穿过去就在生孩子，可怜的孩子啊！~喜笑怒骂，谈笑风生，女主很聪明很聪明，太多太多的小点子，很不错，很搞笑，结局很美很。。。。。。。。。。。。搞笑！~很好看哦！~
3.《独步天下》（有点小H）
不用我多说了吧，几乎可以说是清穿的开山始祖，女真族的第一美女东哥，34岁还没有嫁人的老女人，牵绊了多少男子一生的追恋，努尔哈赤，楮英，代善，皇太极，多尔衮。。。。。。。。。为绝世容颜所累，飘零半生，强暴肺痨毁容难产。。。。。。。。。。。。。。太过太多的苦难，化身海兰珠，与最爱的男人再续前缘，一声痴恋，很好看，个人更喜欢不是东格时的女主，更自然更人性！~
4.《帝后》（有点小Hh）
如果说上面的几本书我是很推荐的话，那么这本我简直是吐血推荐了，完美，太美了
,说的不是董鄂妃的，而是叶赫那拉荣惠，只是清秀的样貌，怎么在美女如云的后宫中站稳，前有姑姑静妃，后有历史上顺治一生的爱人，乌云珠，看她怎么颠倒历史婉转乾坤，幸福只属于自己，女主很可爱，有点小笨，爱吃醋，太可爱了，很喜欢她，最后顺只为了她。。。。。。。。呵呵！~真的超级超级超级好看！~
【文案】
是历史的偏差,还是命中的注定?当她遇见他,当她爱上他,自己的幸福,历史的走向,一切一切,都变得不再重要.
什么什么？这里居然是清朝？我居然成了顺治的皇后？不会这么倒霉吧？难以捉摸的顺治，心思缜密的孝庄，诡异莫名的小玄烨，还有一堆明争暗斗的嫔妃秀女……好累，我的目标是:等顺治挂了以后溜出皇宫去寻找属于我自己的生活，只是……为什么我看着顺治对着董鄂妃那么温柔的笑我的心……好痛？
别以为只有男人才有江湖，其实女人也有。别以为只有男人才会战争，其实女人也一样。在那被四面高墙围起来的紫禁城里，有那么一群女人，她们为情所困，为权所逼，她们相互嫉妒，相互伤害，却又同样地享受着无奈和孤独！
她们美丽，却又常常孤芳自赏；她们年青，却又流露着无尽的幽怨；她们聪慧，却又往往难逃算计；她们挣扎，却又走不出命运编织的缠网里！于是，有人哭，有人笑；有人逃，有人死；有人爱，也有人恨！
这就是江湖，女人的江湖，不舞刀弄枪照样头破血流的江湖，不为钱财照样争权夺势的江湖，不颠沛流离照样伤痕累累的江湖。
雪是什么生肖
雪并不是生肖。
生肖是中国传统民俗文化的重要部分，体现的是是中国与十二地支相配以人出生年份的十二种动物。包括鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪。雪是一种在低温条件下由水蒸气凝结而成的冰晶，它与生肖没有直接的联系。
我们要明确生肖的定义。生肖，又称属相，是中国传统文化中用来代表年份的十二种动物符号。每个人都有自己的生肖，根据出生年份来确定。生肖文化在中国有着悠久的历史和深厚的底蕴，它反映了人们对时间和动物的观察和理解。
我们来看雪。雪是一种自然现象，当空气中的水蒸气在低温条件下凝结成冰晶时，就会形成雪。雪与天气、气候和季节变化密切相关，是自然界中美丽而神秘的存在。
从以上分析可以看出，生肖和雪是两个完全不同的概念。生肖是人类文化的一部分，而雪是自然现象的一种。它们之间没有直接的联系，因此不能说雪属于某个生肖。
总结来说，雪并不是生肖。生肖是用来代表年份的动物符号，而雪是自然界中的一种现象。虽然在中国传统文化中，生肖和自然现象都有其独特的象征意义和文化内涵，但它们属于不同的范畴，不能混为一谈。
琥珀拾芥代表什么生肖
寻找自己发病的规律、积极预防：由于癣发病的不确定性，影响每个人的发病情况是不同的，应该找出自己的薄弱环节并加以注意。选择较温和鲜春霜﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏﹏
钢笔淡彩在传统意义上指的是在钢笔线条的底稿上，施以水彩。如今钢笔淡彩的范围已经被大大的拓展开了，对于这个“彩”可以理解很多，可以是彩铅，可以是水粉，可以是马克笔，可以是油画棒，只要是能在钢笔线条的底稿上谐和地运用色彩的丰富和微妙来表现物体的立体感、空间层次感，能充分营造画面氛围的方式，都可以大胆尝试。马克笔（英语：Markerpen或marker），又名记号笔。是一种书写或绘画专用的绘图彩色笔，本身含有墨水，且通常附有笔盖，一般拥有坚硬笔头。马克笔的颜料具有易挥发性，用于一次性的快速绘图。常使用于设计物品、广告标语、海报绘制或其他美术创作等场合。可画出变化不大的、较粗的线条。箱头笔为马克笔的一种。现在的马克笔还有分为水性和油性的墨水，水性的墨水就类似彩色笔，是不含油精成份的内容物，油性的墨水因为含有油精成份，故味道比较刺激，而且较容易挥发。如果玩具掉漆可以用马克笔补色。水性马克笔则是颜色亮丽有透明感，但多次叠加颜色后会变灰，而且容易损伤纸面。用沾水的笔在上面涂抹的话，效果跟水彩很类似，有些水性马克笔干掉之后会耐水。所以买马克笔时，一定要知道马克笔的属性跟画出来的样子才行。马克笔这种画具在设计用品店就可以买到，而且只要打开盖子就可以画，不限纸材、各种素材都可以上色。首先最好用铅笔起稿，再用钢笔把骨线勾勒出来，勾骨线的时候要放的开，不要拘谨，允许出现错误，因为马克笔可以帮你盖掉一些出现的错误，然后再上马克笔，马克笔也是要放开，要敢画，要不然画出来很小气，没有张力。颜色，最好是临摹实际的颜色，有的可以夸张，突出主题，使画面有冲击力，吸引人。颜色不要重叠太多，会使画面脏掉的。必要的时候可以少量重叠，以达到更丰富的色彩。太艳丽的颜色不要用太多，花啊，书本啊可以用点，不过要求画面的个性那就可以用了，但是要注意会收拾，把画面统一起来。马克笔没有的颜色可以用彩色铅笔补充，也可用彩铅来缓和笔触的跳跃，不过还是提倡强调笔触马克笔的色彩种类较多，通常多达上百种，且色彩的分布按照常用的频度，分成几个系列，其中有的是常用的不同色阶的灰色系列，使用非常方便。它的笔尖一般有粗细多种，还可以根据笔尖的不同角度，画出粗细不同效果的线条来。马克笔具有作画快捷、色彩丰富、表现力强等特点，尤其受到建筑师和室内设计师的青睐。利用马克笔的各种特点，可以创造出多种风格的室内表现图来。如用马克笔在硫酸纸上作图，可以利用颜色在干燥之前有调和的余地，产生出水彩画退晕的效果；还可以利用硫酸纸半透明的效果，在纸的背面用马克笔作渲染用油性的针管笔（樱花），每次画图，假如刚刚画完线稿就上油性马克笔，因为都是油性的，所以很容易花掉。除非隔一晚再上色。据我的经验，可以在硫酸纸反面上色，或者花点钱去大型的打印店，那种店会有一台能干很多事情的机器，比如能复印，能晒图。你可以把你的线稿给他，告诉他你要复印，他就会把你的图塞进机器，20秒就OK了。那台机器多大的图都可以印，并且可以复印在硫酸纸上，价格也很便宜。A4的15元。A1的12元。蜡笔是将颜料掺在蜡里制成的笔，可有数十种颜色，画画用。蜡笔没有渗透性，是靠附着力固定在画面上，不适宜用过于光滑的纸、板，亦不能通过色彩的反复叠加求得复合色。它是儿童学习色彩画的理想工具，一些画家用它进行写生和色彩记录在精心保护的情况下，彩色蜡笔画的新鲜度和色彩的保存时间，比油画或水彩画还长久。它们不会像油画那样掉色，也不会像水彩画那样变潮。彩色蜡笔画的美主要在于它柔软的天鹅绒般的表面，赋予了画作一种他方法无法达到的色彩和谐深度和大气。彩色蜡笔尤其适用于绘制肖像画、静物画和某些风景画人物画由来最久，晋代以下，顾陆展张均为巨匠，唐阎立本曾写历代帝王像，画法工致，敷色浓重，除人物衣饰外，更表现其性格气质，乃奠定唐代人物画之完美成熟境地。迄后吴道子、韩干、周昉均有极高造诣；至宋李公麟用白描画法，笔法棉密细致；仍为工笔画；明仇英摹古而不泥古，别具飘逸华丽之风格。其画法先行定位，勾勒轮廓，分别填色，粉黛互用，青绿朱砂等重色，须敷至五六层，始能均匀，而后以汁绿西红等染出阴阳向背，再钩出轮廓线条。甚至敷金涂银，以达成华丽庄严之致。君友会王爱君美术文献记载中国古代工笔山水画首推唐大小李将军，而后历代均有高手，画风金碧辉映，仍为轮廓填色之法；唯同于人物画者，为极尽富丽之致。然易流于刻画耳。工笔花鸟画，五代黄荃，钩花填色，画法略同于山水人物，均富丽工巧；同代徐熙，独创没骨画法，不用勾廓，直接以色彩染出物象之形态与神韵，表达精致，清新脱俗，时人称谓骨气风神冠绝古今。由于画法较简，后代之写意画法，实受其影响甚巨。其后历代工笔花鸟画，大致不出此限，至清恽南田用徐法而更创新意，工笔花鸟画大盛矣。白描，中国绘画中，以淡墨钩勒轮廓或人物，而不设色者，谓之白描。白描于人物画之重要，见诸清沈宗骞芥舟学画编中所记：“画人物之道先求笔墨之道，而渲染点缀之事后焉，其最初而要者，在乎以笔勾取其形，能使笔下曲折周到轻重合宜，无纤毫之失，则形得而神亦在个中矣。”仅以线条便能将神态表达臻于完美。白描多半是中锋直悬的线条最难遒劲，故极易见画者之功力。历代画家名手辈出，传派各不相同，最有名之二者：其一，赵孟俯出于李公麟，李公麟出于顾恺之，此所谓铁线描之一系。如马和之、马远，则出于吴道子，此所谓兰叶描，为其二。此外描法尚有高古游丝描、琴弦描、行云流水描、钉头鼠尾描、橛明朝张岱的《湖心亭看雪》描写雪景的句子：雾凇沆砀，天与云与山与水、上下一白。湖上影子，惟长堤一痕，湖心亭一点，与余舟一芥，舟中人两三粒而已。“雾凇……上下一白”一句写出了造化的神奇，天地间举目皆白，“一”用得尤其巧妙，一下子把夜晚里天空、云雾、湖水之间浑然莫辨的壮阔、朦胧而又凝静之美景全景式的展现了出来。“湖上影子……两三粒而已。”一句更是抓住了夜色中雪景的特点：雪夜之中到处是白茫茫一片，除了雪所见到的湖上的影子只有像一抹印痕的湖堤，湖中的亭子也被映衬的只有墨点一般大了，而作者所乘的小舟以及舟中人更是小得如草芥和米粒一样。这种缩小式的夸张和形象的比喻既逼真地写出了凝静中似乎又有些灵动的湖上奇观，同时这种微雕般的小景又与前一句的阔大之景形成了鲜明对比，让人觉得在这样一个浩渺无穷的冰雪世界，人是何其渺小——真可谓“沧海一粟”啊！对于身处太平盛世的我们在读到此处尚且有如此感叹，那么对于身处明亡清兴朝代更替之时的作者来说不是更有一种人生渺茫的感叹吗？就这样短短两句不但让我们眼前有了一个空旷浩渺、凝静清绝犹如童话一般的冰雪世界。还让人深深地感触到作者所蕴含的人生哲理和内心无处言说而只好寄情山水的无限情愫。这字里行间留给读者思索的巨大空间如同简练文字所呈现的“天与云、与山、与水、上下一白”的空旷世界，读者可以任意想象和猜度。这就是白描，它不加修饰、不须陪村和烘托，看似俭省朴素实则造成了一片“艺术空白”让读者再去进行二度创造、深层联想，从而品味出画外之音，言外之意。头描、曹衣描、折芦描、橄榄描、枣核描、柳叶描、竹叶描、战笔水纹描、减笔描、柴笔描、蚯蚓描等，有依形状而名，有依用笔而名，各具特色。君友会王爱君美术文献记载中国白描画传世最著者，首推北宋画家李公麟所绘的《免胄图》。绘郭子仪免胄见回纥故事，线条遒劲园转，为李公麟画中精品。近代也有白描花卉、鸟兽画出现，白描技法，并不局限在人物画方面而已。
